FUSÃO, números

A partir do livro de Dabrovski, vemos o longo processo de reelaboração de materiais prévios,
Temas/imagens associados a Ressurreição, Julgamento Final, Dilúvio e Jardim dos Amantes reaparecem.
COmo uma antologia e reprocessamento dos materiais dos quadro anteriores.
Mas aqui em um maior grau de abstração.

Como fazer o correlato musical disso:
1- retomada de materiais prévios
2- diversidade de temas em um mesmo quadro
3- abstração.

Uma solução seria a dimensão dos quadros relacionada com a extensão temporal da música.
Composition II: 200x 275 cm
Composition III : 190x 250cm
Composição IV : 159.5 × 250.5 cm
Composição V: 190.0 × 275.0 cm
Composição VI: 195.0 × 300.0 cm
Composição VII: 200.0 × 300.0 cm
Composição VIII: 140.0 × 201.0 cm
Composição IX: 113.5 × 195.0 cm
Composição X : 130.0 × 195.0 cm

Mesmo não seguindo esses números explicitamente, me aproximei deles na elaboração das primeiras 5 composições, com a exceção de Composition V, que teria, pelo menos uns quatro minutos e meio.Ou seja, ela se aproximaria mais do grupos das composições IV a VII. 

Os números projetam que Composição VII deveria ser a maior das músicas, com mais de cinco minutos, aproximadamente 6 minutos.
As composições que foram destruídas na segunda guerra têm ficado na casa dos 3 minutos e meio.
Já as composições IX e X, ficariam relacionadas com o tempo da Composição 8. A partir desses dados, a Composição IX teria a menor duração de todas, com aproximadamente 2min e meio a três minutos, sendo aproximadamente quase a metade da Composição VII.

Vídeo sobre composição VII

Vídeo sobre COmposição VII
The State Tretyakov Gallery/ Google
LInk: https://artsandculture.google.com/exhibit/UgKCjKX9MXThIw
Texto de apresentação


Composition VII was preceded by over thirty sketches, from rough pencil drawings, ink paintings, and watercolors, to over one meter high canvas works. Most of them were made in autumn 1913. The artist used them to develop his general idea, the colors, and the details. This thorough development of the plastic solution through sketches made it possible for the artist to complete the larger picture in a few days, from November 25 to 28, 1913. One may distinguish a group of earlier, figurative, Kandinsky’s works unified by apocalyptic theme among the sources that preceded Composition VII. In this painting, their subtle echo, vaguely representing the trumpeting angels, a horseman, Elijah's chariot of fire, creates before our eyes a vision of transforming substance. Besides, the large size of the picture seemingly welcomes us to look inside, creates an effect of personal presence and involvement.


Este vídeo, sem palavras, é bem interessante.
Ele começa com 4 imagens, como em uma sucessão cronológica que redundaria no Composição 7.

A primeira é o Último Julgamento, de 1911

A segunda, Um estudo para Composição VII, de 1913.

A terceira , uma aquarela de estudo para Composição VII, de 1913

A quarta, um estudo a lápis para Composição VII, de 1913

A quinta é o próprio quadro Composição VII.

Em sequência, cada uma dessas imagens é incorporada uma na outra, formando, ao fim, a parte medial do quadro final

Aproximações a Composição VII

1- encontrar as fotos tiradas por Gabriele Munter. São pelo menos 4 fotos tiradas.
2- leituras de Dabrovsky, Weiss, Boland ( A culture of Dissonance).
3- Colocar a foto do quadro no fotoshop e fazer as análises.

Dossiê Kandinsky

A Revista Dramaturgias acaba de publica um conjunto de textos em volta de Kandinsky.
Meses de trabalho da editora convidada Lissa Tyler Renaud.
http://periodicos.unb.br/index.php/dramaturgias

Escutando em ordem

Ouvindo agora todas.

 Comp 1
Se destaca o tema dos cavalos, os contrastes agudos descencionais, os golpes percussivos no piano, no tamtam.
e movimentos nos baixos.
Coloquei a harpa, como novidade. Utilizar um instrumento diferente para cada música.

Muita diversidade de materiais. Inquietação.

Comp 2
Começo percussivo, como uma macumba/magia,melhor elaborado que a comp I.
Entrada do tema em cellos, grave. QUe depois se espalha pela orquestra.
Movimento da escalada. o mais bonito que compus. vai depois para as cordas.
Corda. Piano fazendo os cortes as passagens de seções.
Piano retomando o tema da cavalgada presente em Comp 1.
O caso aqui é mais organizado que Comp 1.
Entrada do tema dos amantes, compostosto em Comp IV, mais variado aqui. COmo vai ser mostrado primeiro, é como se aqui fosse inventado.
Essa é um diferença com Comp I: mais melodia e cordas.
FIm suspenso.

COmp 3
Agitada, muitos materiais. Percussão
Entrada do orgão, instrumento de destaque.
Melodia é um lamento, súplica.
Muito mais percussão que as outras músicas.
Tema nos baixos, crescendo de uma tempestade mais claro que nas outras músicas.
mais caos sonoro que as outras músicas.
Mais claro os crescendos e o acúmulo de materiais.
Célula rítmica de comp 1 retomada pam-pam.
Caos em contraste com parte final, bem marcado, como diversos finais.

Comp IV
A música mais antiga, a primeira composta.
 INicia com o tema da tempestade dos caos, agudos extremos.
Depois vem a cavalgada. Tema melódico bem claro. e retomadas nas outras seções da orquestra
Percussão mais tradicional aqui, marcando ritmicamente e nos lugares de apoio das partes e das entradas/saídas.
Cordas mais furiosas. Orquestra maior.
Muito mais notas. Mais produção de som.
Ideia de escala ainda presente, para cima e para baixo.
Entrada do movimento dos amantes.
Mistura-se ao de caos.
Para depois virar algo lírico-cômico.
Uso melhor dos metais em melodia. Em C0mp I e 2 metais mais de cama, background.
As seções da música bem evidenciadas, a divisão em partes clara.

COMP V
Tema direto, tudo imediato, estrutura em repetição. Muita percussão e outros elementos, muita pitched percussion. tudo com um senso de urgência.
O piano bem evidente.
Retomada de elementos bem evidenciada.
Mais efeitos.
Müsica não relacionada com as anteriores.
Parece a variação de uma célula rítmica e de uma melódica.
Retorna a força do tamtam, da comp 1.

COMP VI
 Muita percussão. Tamtam. Metais
Escalas do piano. Material melódico no piano.
Mais guerreira.
Crescendos presentes.
Mais a caixa clara como um solista.
Escalas ascendentes e descendentes espalhadas pelos instrumentos.
Muita exploração de clímaxes sonoros.
Longa seção de percurssão
Retomada irônica do tema dos amantes

COMP VIII
Estrutura clara de repetição de elementos sobre a caixa clara.  depois entrada dos violinos em agudo.
tema melódico de notas em intervalos de segundas em contraste com persussão e caixa clara.
Piano retomando material melódico. Presença de procedimentos fugais.
Técnica dos patamares em crescendo, como em Comp 1
E clímaxes em percussão como em COmp IV.
TUdo muito urgente.

 Ordem e data das composições ( data a partir do fechamento do arquivo)

Number	Source	Duration	Closed Archive	Link
1	Composition IV	5min, 29s	12 March 2018	https://youtu.be/-Ph550fz94c
2	Composition VI	5min, 04s	7 de julho de 2018	https://youtu.be/BvT0nmWXFnA
3	Composition VIII	3min, 26s	24 agosto de 2018	https://youtu.be/JM1Hv2fSjok
4	Composition V	3min, 42s	29 October 2018	https://www.youtube.com/watch?v=HjGxNd9EMeo
5	Composition II	3min, 35	31 October 2018	https://www.youtube.com/watch?v=fvdqIQnkACQ
6-	Composition III	3 min, 14s	23 November 2018
7-	Composition I	3.min, 30s.	20 December 2018

Composição I fim

Bem, encerrou-se o ciclo das obras perdidas.
A Composição I guarda muitas relações com as que orquestrei nos dois últimos meses: inícios e fins abertos e indefinidos.  Acho que assim quis figurar a relação de morte e continuidade além da morte dessas pinturas.

Acabando o ciclo, lembrei das atividades que normalmente faço:
Eu abro um arquivo, coloco algumas ideias e vou trabalhando nelas. Componho direto na partitura, ouvindo várias vezes os sons que escrevo.
Depois, fecho esse primeiro arquivo.
O que vem em seguinda é como a escrita de um poema: cada novo dia retomo o arquivo anterior, refaço, corto, acrescento, como os versos que vão sendo eleborados um após, um verso corrigindo o outro.
Cada arquivo eu identifico numerando-o em ordem crescente. Assim, há a sucessão de dias e arquivos em ordem cronológica.
Alguns dias ou sessões eu me concentro mais expandir algum material de arquivo anterior, que produzir novos materiais.
No fim, é mais alteração que novos materiais. E fica para o fim também a revisão de tudo, principalmente notação, articulações, dinâmicas e divisão em partes.
Na Suíte Orquestral Heliodoriana eu ia compondo e marcando as divisões em parte e seções, pois me valia muito de materiais temáticos de natureza harmônica-melódica, e de alterações programadas a cada 4 compassos.
Aqui, me aproximei mais de uma escrita marcada pela performance, pela improvisação. Então o fim da sessão marca quase o fim/início das partes.

Em Composição I há vários finais, como tentativa de marcar algo que acabou mais que se prolonga além de sua destruição.

Roteiros , notas, de 2017.

Encontrei em outro computador roteiros para as composições já realizadas.

1- Tabela Composição IV. 11/08/2017

Esquerdo                         Direito

Linhas negras entrelaçadas	Azul, vermelho, amarelo
Azul, centro	Linhas alongadas

Centro baixo + Direita alta versus  Esquerda alta + direita baixa

 2- motivos Composição IV. 30/08/2017

Luta, dois cavaleiros

alto do quadro.

Sobreposição das duas figuras

Figuras uma de frente para a outra

Luta, som das espadas, dos cavalos.

Luta entre homens duplicada na natureza: mar encapelado tragando dois barcos.

Decisões

1- instrumentação

2- Linhas/desenho melódico

3- Ação das figuras

4- Som do mar, som das espadas, som dos cavalos

5- linhas contorcidas, tensão.

Pela posição das figuras: sons de frequência aguda,a média

rapidez a acumulação das linhas entrelaçadas e repetidas.

Colossal atravessa montanhas. luta cósmica.

Cavalo e cavaleiro, tema do xamanismo. Linhas de força.

Identificar as cores

a- uma predominância amarela em toda parte. Ver cores.

 3- Kandinsky Cronologia 29/08/2017.

Kandinsky

1866 Nasce em Moscou.

1896 Vai para Berlin

1909 Sonoridade Amarela

1910 Composição I, II, III.

1911 Concerto com músicas de Schoenberg. Composição IV, Composição V,

1912. Publica Sobre o Espiritual na Pintura. Publica o almanaque O Cavaleiro Azul.

1913 Composição VI, Composição VII

1914-1918 Primeira Guerra mundial. Muda-se para Rússia e fica lá até 1921.

1922-1933. Retorna à Alemanha e ensina na Bauhaus.

1923 Composição VIII.

1926. Publica Ponto, Linha e Plano.

1933 Mudança para Paris

1936 Composição IX

1939 Composição X

1939 a 1945 – Segunda Guerra mundial

1944 Morre em Paris.

4- tambores xamanismo 15/07/2017

http://shamanicdrumming.com/our_store.html#try

https://mynoise.net/NoiseMachines/polyrhythmBeatGenerator.php

5- Som do mar. Kandinsky 3/09/2017

https://www.theguardian.com/music/tomserviceblog/2009/sep/24/debussy-sibelius-britten-bax

Kyania

Paredes de água

Cordas

Metais

seção só de jogo de respostas

Linha do fagote. arpejo.

Tímpanos. trêmulo.

 escalas no baixo, cromáticas

repeticoes no violino. em ascendente cromática.

Peter Maxwell Davies: Symphony No. 2 Op. 91 (1980)

6- Sami links 4/7/2017.

1- http://www.laits.utexas.edu/sami/diehtu/giella/music/yoiksunna.htm