quinta-feira, 31 de janeiro de 2019

terceiro dia Biblioteca Kandinsky



Ida ao acervo de pintura moderna: Composição IX está em Dubai!!!

Uma pena.

Mas há outras pinturas de Kandinsky, fotografadas e estudadas.

Estudo de obras de difícil acesso:




1-
Georgia Illetchsko. Kandinsky und Paris : Die Geschichte einer Beziehung. Prestel-Verlag Munique, 1987.
( v. ( V. https://issuu.com/baranes/docs/kandinsky_1933-1944_lesanneesparisi)




2- Felix Thürlemann . Kandinsky über Kandinsky. Der Künstler als Interpret eigener Werke.
Bentelli Verlag Bern, 1986.


3- Helena Hahl-Koch . Kandinksy.


4- Roethel. Kandinsky. NOUVELLES EDITIONS FraNÇAISE 1994.


ALém disso, temos alguns artigos




1- Lista, M.
Les ‘Compositions scéniques’ de Kandinsky : la quête moderne du Gesamtkunstwerk », Les Cahiers du musée national d’art moderne, Ed. du centre Georges Pompidou, n°63, printemps 1998, pp. 39-57.

(https://intru.hypotheses.org/videos/saison-2-musee-de-lhospice-saint-roch-dissoudun/marcella-lista)



2- DEROUET,C. Kandinsky-Delaunay : un échange de lettres en avril 1912




( V. https://issuu.com/baranes/docs/kandinsky_1933-1944_lesanneesparisi)
3- DEROUET, C.'Notes et documents sur les dernieres annees du peintre Vassily Kandinsky', Les Cahiers du ...


4- GISPERT, Vassily Kandinsky et le “label parisien” »,

Segundo dia, IRCAM

COmo na terça os museus estão fechados, aproveitei o tempo para ir na excelente biblioteca do IRCAM, que fica do lado.
Além de consulta a textos de autores como Ligeti, que vou usar na COmposição VII, consultei obras sobre as relações entre música e pintura.

Ligeti neuf essais sur la musique
Tom johnson self- similar melodies 

Ligeti l’atelier du compositeur

terça-feira, 29 de janeiro de 2019

Biblioteca Kandinksy primeiro dia



Dia 28 foi o meu primeiro dia na Biblioteca Kandinsky.

A atividade girou em torno dos catálogos, pois são obras muito caras, e na pesquisa foi adquirido apenas o primeiro volume das aquarelas de Kandinsky


Foram consultados:



1- Catálogo de Pinturas a óleo



1- Kandinsky: Catalogue Raisonné of Oil Paintings Volume one 1900-1915( Roethel and Benjamin)

2- Kandinsky: Catalogue Raisonné of Oil Paintings Volume Two 1916-1944( Roethel and Benjamin)


2- Catálogo de desenhos


1-Kandinsky Drawings: Volume Two: Sketchbooks: Catalogue Raisonné
2 Kandinsky Drawings: Volume Two: Sketchbooks: Catalogue Raisonné
Edition: Vivian Endicott Barnet



3- Catálogo de aquarelas

Kandinsky : Aquarelles, catalogue raisonné, tome 2 : 1922-1944


4- Wassily Kandinsky Catologue Raisonné addendum,

Roethel edition

Esse trabalho minuncioso me revelou alguns parelelos entre obras e as composições que estou analisando.

Outro tempo foi dedicado à leitura do livro muito estimado  Kandinsky: The Development of an Abstract Style , de R-Carol Washton Long. Livro fundamental, mas caro. Agora lido todo. O livro procura discutir a questão da abstração, aproximando de questões estéticas e da espiritualidade de Kaandinksy. Há dois capítulos fundamentais: um sobre as composições, "Painting in the compositiono Series", e "Experiments with Stage Composition", todos relacionados com a pesquisa. Teatralidade e música convergem para essa virada para o abstrato. 
ALém das leituras, foram mapeados algumas obras que estão no Pompidou para análise.
Há um esboço da Composição IX, algo a se encontrar.
Além das anotações, foram tiradas fotos dos textos consultados.

De noite, reunião com Philippe Brunet.





sábado, 26 de janeiro de 2019

Impressões prévias Biblioteque Kandinsky

Ao fim as coisas retornam ao início.

Esse projeto encontrou seu impulso inicial na Exposição Kandinsky no Brasil - Tudo Começa em Um ponto - , que teve uma de suas etapas no CCBB de Brasília em 2014. Lembro como hoje o impacto dos quadros sobre mim, sua atração intensa, que ultrapassava a questão visual, ou por meio da visualidade acessava outros sentidos, memórias e experiências. Era algo tanto estético quanto religioso.
Toda esta pesquisa tem sido desenvolvida a partir desse impulso primeiro que se ampliou em leituras e análises. Ou seja, essas leituras e análises distendem um núcleo experiencial multiestético e transdisciplinar.  Agora, uma pergunta: durante as leituras e análises, estamos lidando com reproduções. Mesmo as imagens com maior definição disponibilizadas na internet, como as das Composições 4, 6, por exemplo, mesmo assim essas se aproximam da relação concreta de um observador objetivo diante da tela.
O que temos: antes eu havia experienciado as telas sem possuir grande conhecimento delas. Hoje, tenho mais conhecimento, mas não estou em contato com as telas.
COmo agora estou indo para o Pompidou e vou ter contato direto com a Composição IX, encontram-se duas situações: a erudição e a vivência.
Minha viagem de pesquisa para a Biblioteca Kandinksy possui diversos objetivos e experimentos. Um deles é eu mesmo me colocar como experimento, em limite. Não por coincidência o término da pesquisa se desdobra na parte final da fina de Kandinsky, com seus últimos anos em Paris.
Uma pergunta nunca inútil: em que medida um contato maior com a pintura vai proporcionar para mim algum diferencial na composição musical. Eu vou ter uma oportunidade única de passar um tempo mulditidimentisonal com a Composição IX.  Já tenho tido alguns insights sobre a composição. Só há um esboço do quadro. Kandinsky, segundo Nina Kandinsky, parecia já ver o quadro em sua mente antes de pintar.

Nos próximos 13 dias vou fazer uma imersão: dia a dia nos passos de Kandinsky: quadros, livros, esboços. Kandinsky chega a Paris em 1934, fugindo das políticas extremistas alemãs. Morre em Paris em 1944. Paris é o momento final da biografia de Kandinsky.
Outro fato é que o projeto de Kandinsky se relaciona com as pesquisas de Philippe Brunet e a parceria com o ERIAC ( Équipe de Recherche Interdisciplinaire sur les Aires Culturelles) da universidade de ROUEN, http://eriac.univ-rouen.fr/ .
As reuniões que faremos nos próximos dias apresentam também uma etapa da pesquisa, com troca de informações, pesquisas, e abordagens.

terça-feira, 25 de dezembro de 2018

FUSÃO, números

A partir do livro de Dabrovski, vemos o longo processo de reelaboração de materiais prévios,
Temas/imagens associados a Ressurreição, Julgamento Final, Dilúvio e Jardim dos Amantes reaparecem.
COmo uma antologia e reprocessamento dos materiais dos quadro anteriores.
Mas aqui em um maior grau de abstração.

Como fazer o correlato musical disso:
1- retomada de materiais prévios
2- diversidade de temas em um mesmo quadro
3- abstração.

Uma solução seria a dimensão dos quadros relacionada com a extensão temporal da música.
Composition II: 200x 275 cm
Composition III : 190x 250cm
Composição IV : 159.5 × 250.5 cm
Composição V: 190.0 × 275.0 cm
Composição VI: 195.0 × 300.0 cm
Composição VII: 200.0 × 300.0 cm
Composição VIII: 140.0 × 201.0 cm
Composição IX: 113.5 × 195.0 cm
Composição X : 130.0 × 195.0 cm

Mesmo não seguindo esses números explicitamente, me aproximei deles na elaboração das primeiras 5 composições, com a exceção de Composition V, que teria, pelo menos uns quatro minutos e meio.Ou seja, ela se aproximaria mais do grupos das composições IV a VII. 





Os números projetam que Composição VII deveria ser a maior das músicas, com mais de cinco minutos, aproximadamente 6 minutos.
As composições que foram destruídas na segunda guerra têm ficado na casa dos 3 minutos e meio.
Já as composições IX e X, ficariam relacionadas com o tempo da Composição 8. A partir desses dados, a Composição IX teria a menor duração de todas, com aproximadamente 2min e meio a três minutos, sendo aproximadamente quase a metade da Composição VII.




Vídeo sobre composição VII

Vídeo sobre COmposição VII
The State Tretyakov Gallery/ Google
LInk: https://artsandculture.google.com/exhibit/UgKCjKX9MXThIw
Texto de apresentação


Composition VII was preceded by over thirty sketches, from rough pencil drawings, ink paintings, and watercolors, to over one meter high canvas works. Most of them were made in autumn 1913. The artist used them to develop his general idea, the colors, and the details. This thorough development of the plastic solution through sketches made it possible for the artist to complete the larger picture in a few days, from November 25 to 28, 1913. One may distinguish a group of earlier, figurative, Kandinsky’s works unified by apocalyptic theme among the sources that preceded Composition VII. In this painting, their subtle echo, vaguely representing the trumpeting angels, a horseman, Elijah's chariot of fire, creates before our eyes a vision of transforming substance. Besides, the large size of the picture seemingly welcomes us to look inside, creates an effect of personal presence and involvement.


Este vídeo, sem palavras, é bem interessante.
Ele começa com 4 imagens, como em uma sucessão cronológica que redundaria no Composição 7.




A primeira é o Último Julgamento, de 1911






A segunda, Um estudo para Composição VII, de 1913.




A terceira , uma aquarela de estudo para Composição VII, de 1913







A quarta, um estudo a lápis para Composição VII, de 1913


A quinta é o próprio quadro Composição VII.


Em sequência, cada uma dessas imagens é incorporada uma na outra, formando, ao fim, a parte medial do quadro final








Aproximações a Composição VII

1- encontrar as fotos tiradas por Gabriele Munter. São pelo menos 4 fotos tiradas.
2- leituras de Dabrovsky, Weiss, Boland ( A culture of Dissonance).
3- Colocar a foto do quadro no fotoshop e fazer as análises.